Na onda de “Dois Caras Legais”: 5 grandes filmes sobre Los Angeles
Entre a amargura e o encanto, conheça obras que retratam Los Angeles para além dos holofotes de Hollywood
atualizado
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Hollywood adora um autoelogio, uma checada no espelho. Sobram filmes sobre a indústria de cinema – ou temas que derivam da sétima arte. Mas Los Angeles, cidade que abriga os estúdios, é bem maior do que um punhado de locações. Alguns filmes canônicos só fazem sentido pela presença mítica da cidade: de “No Silêncio da Noite” (1951) a “Duro de Matar” (1988), passando por “Chinatown” (1974), “Cantando na Chuva” (1952) e “Cidade dos Sonhos” (2002).
Com a chegada de “Dois Caras Legais” às telas – comédia de ação ambientada na LA dos anos 1970 –, selecionamos cinco grandes (e pouco óbvios) filmes contemporâneos sobre a metrópole. São obras que, para além de Hollywood, flagram uma cidade habitada por pesadelos e sentimentos ambíguos, de melancolia e encanto.
“Ed Wood” (1994)
Depois de “Edward Mãos de Tesoura” (1990), trata-se da obra mais pessoal de Tim Burton. Já consagrado na indústria por conseguir adaptar Batman para o cinema, o diretor faz uma homenagem ao folclórico Ed Wood, o “pior diretor do mundo”. Poderia ser uma comédia escrachada ou uma sátira da Hollywood dos anos 1950. Burton prefere fazer um filme sobre o amor pelo cinema.
Disponível no Google Play e em Blu-ray

“Fogo Contra Fogo” (1995, foto no alto)
Mestre em filmar os atritos que envolvem dinâmicas espaciais e corporais, Michael Mann revela aqui sua obra-prima por meio da clássica tensão entre policial (Al Pacino) e bandido (Robert De Niro). Na melhor década do cinema de ação em Hollywood, este épico de três horas envolve Los Angeles em todas as escalas possíveis – da amplitude das avenidas a uma simples conversa num restaurante.
Disponível na Netflix

“Mal do Século” (1995)
Por infeliz obra do Oscar, “Beleza Americana” (1999) acabou ficando como filme-modelo sobre os subúrbios de Los Angeles. Superior, mas menos badalado, “Mal do Século” consegue registrar uma atmosfera de paranoia doméstica e medo do outro por meio de uma dona de casa (Julianne Moore) obcecada em se proteger de germes. Um genuíno “filme de horror da alma”, como descrito pelo diretor Todd Haynes, do recente “Carol”.
Disponível em DVD e Blu-ray importado

“Domino – A Caçadora de Recompensas” (2005)
Exemplar até hoje mal entendido, o filme mais febril de Tony Scott narra a amalucada história de Domino Harvey, jovem que decidiu largar a vida entediante em Hollywood – ela era filha do ator Laurence Harvey – para se associar ao mundo do crime. Esteta do caos, Scott cria aqui um microcosmo insano que envolve ultraviolência, reality show e uma Los Angeles de paragens faiscantes.
Disponível em Blu-ray importado

“Um Lugar Qualquer” (2010)
Uma Los Angeles melancólica e simbolicamente deserta encontra o cinema de Sofia Coppola, filha de Francis Ford (“O Poderoso Chefão”), nesta bonita crônica sobre tédio e desencanto em Hollywood. Habilidosa com espaços negativos e tempos mortos, a diretora cria aqui seu filme máximo a partir de seu olhar privilegiado de insider e filha da indústria de cinema.
Disponível no Google Play, na Net Now e em DVD